Posts tonen met het label 27 Club. Alle posts tonen
Posts tonen met het label 27 Club. Alle posts tonen

woensdag 3 juli 2024

Brian Jones & Jim Morrison

Beide creatieve multitalenten stierven op 3 juli en beide op 27 jarige leeftijd. Het aantal artiesten dat op 27 jarige leeftijd in die jaren overleed was zo groot dat het begrip 27 Club ontstond. 
Brian Jones overleed in 1969 en Jim Morrison twee jaar later.
 
Het overlijden van Brian Jones heb ik wat minder bewust meegemaakt. Ik herinner mij wel dat het nieuws was, maar ik was pas een jaar later echt fanatiek met muziek bezig. 
Het overlijden van Jim Morrison maakte ik eens stuk bewuster mee, want ik had op dat moment al een paar singeltjes van The Doors.

Beide waren geniale artiesten. Brian Jones was een uitstekende muzikant en verdient vooral credits voor zijn inbreng van niet alledaagse instrumenten bij The Rolling Stones.
Doors frontman Jim Morrison was dan weer een geweldige zanger, maar toch vooral een tovenaar met woorden. Geen gewone liedjesschrijver maar iemand die woorden aan elkaar kon plakken als geen ander.
 
Beide legendes hebben hebben de bands waarin ze speelde een enorme boost gegeven. Er zijn ook genoeg fans die The Stones met Brian Jones beter vinden dan zonder. Wat mij betreft hebben The Rolling Stones zich daarna nog teveel ontwikkeld om daar maar even kort door de bocht een antwoord op te geven.
Jim Morrison daarentegen drukte zo zwaar zijn stempel op The Doors dat na zijn overlijden de band eigenlijk ook dood was.
 
Zowel Brian Jones en Jim Morrison zijn dan ook een enorme inspiratie geweest (en nog) voor heel veel andere artiesten. Beide legendes hadden echter ook gemeen dat hun dna rijkelijk was voorzien van het nodige rebelse gedrag. Waarschijnlijk komt dat met de package creativiteit. Creativiteit laat zich nu eenmaal niet beteugelen door kantlijnen, vangrails, en betuttelde regels.
 
Beide heren zijn al meer dan 50 jaar in de rockhemel maar zijn beide nog enorm populair. Stones platen uit de periode van Brian Jones doen het erg goed in het tweedehands circuit en dat geldt ook voor platen van The Doors.

Van beide bands even een plaat uit de kast getrokken uit de periode dat deze briljante artiesten daar nog deel van uitmaakte.
 

vrijdag 12 januari 2024

Kiss a Ginger Day

Dat is boffen...................ik ben getrouwd met een roodharige. Het klopt allemaal. Inclusief het pesten want als iemand er iets anders uit ziet ben je als snel de klos op school.

Alleen al die klasgenootjes zijn nu grijs en kaal terwijl rood haar heel lang zijn kleur houdt............
Dat meisjes met rood haar goed kunnen zoenen klopt overigens ook. Dus prima om daar eens een dag aan te besteden!

Uiteraard wel met een passende plaat. Voor bij de koffie heb ik gekozen voor het nummer Valerie van Amy Winehouse. We vinden dit nummer op het schitterende album Back To Black uit 2006. Het was haar tweede en tevens laatste album want Amy behoort sinds de zomer van 2011 tot 27 Club.

Heel heel triest. Jonge mensen horen niet dood te gaan. 23 juli 2011.............ik weet nog goed waar ik was. Ik kwam net terug op de MTB bij de tent op een camping in Kroatië. M'n vrouw vertelde het. Beide fan en in de auto stond Amy ook regelmatig op.........

Ik was echt flink ontdaan en kan er nog wel triest van worden..............

Valerie dan maar:

 Since I've come on home
Well my body's been a mess
And I've missed your ginger hair
And the way you like to dress
Won't you come on over?
Stop making a fool out of me
Why don't you come on over, Valerie?

Valerie
Valerie
Valerie
Valerie
Valerie
Valerie
Valerie
Valerie

Why don't you come on over, Valerie?

vrijdag 8 december 2023

Jim Morrison

Het is vandaag de geboortedag van deze rocklegende die veel en veel te jong is overleden. Jim werd vooral beroemd als voorman van The Doors. Met deze band maakte hij zes reguliere studio-albums en postuum is er natuurlijk een lawine muziek over fans van The Doors uitgestort.

Zelf ben ik beslist een groot fan van de muziek van de Doors. Zeker die beginperiode. Ook vond ik Jim een fascinerende gast die briljante teksten wist te maken. Dat had veel te maken met zijn voorliefde voor literatuur en zijn enorm creatieve geest. Een creatieve geest die niet beperkt werd door kantlijnen en dat bezorgde hem ook de nodige problemen waaronder meervoudige arrestaties. In het zoeken van grenzen ligt ongetwijfeld ook de oorzaak van zijn zijn vroege overlijden.

Persoonlijk was ik ook minder gecharmeerd van de Jim die zich op het podium misdroeg. Rock mag (moet?) best een beetje provocerend zijn. Zeker als je maatschappijkritische teksten maakt en meent een boodschap te hebben. Een beetje "schoppen" kan ondersteunend aan je boodschap zijn. Je zwaar misdragen ontkracht dan weer de boodschap die je wilt brengen.

Wat ik ergens van vind is overigens totaal niet belangrijk, maar de maatjes van Jim bij de Doors waren er op en bepaald moment ook klaar mee. Ze besloten niet meer met hem op te treden.

In het voorjaar van 1971 en kort voor het verschijnen van het legendarische album L.A. Woman verhuisde Jim naar Europa. Jim vond in Parijs de nodige anonimiteit en gebruikte deze mondaine stad als culturele en creatieve inspiratie. Helaas ging dat ook gepaard met drank waar Jim al jaren een probleem mee had.

Het Parijse avontuur duurde nog geen vier maanden en op 3 juli 1971 overleed Jim als gevolgen van een ongezonde levensstijl. Formele doodsoorzaak is nooit vastgesteld, maar mensen van 27 gaan niet zomaar dood.
Jim ligt begraven op het beroemde Cimetière du Père-Lachaise. Hij ligt daar in goed gezelschap want hier rusten tientallen beroemde schrijvers, dichters, muzikanten, componisten, schilders en beeldhouwers.
Triest genoeg is het graf van Jim al meermaals vernield en dat zijn toch dingen die iedere verbeelding te buiten gaan.

Jonge mensen horen niet dood te gaan, maar het is toch lastig voor te stellen dat er veel mensen verbaasd waren toe het bericht kwam dat Jim Morrison was overleden. Door zijn jonge overlijden trad Jim toe tot de bizarre 27 Club waar het jaar daarvoor nog Alan Wilson (Canned Heat), Jimi Hendrix en Janis Joplin waren toegetreden. Trieste tijden waren het............

Over Jim Morrison zijn een onwaarschijnlijke rij boeken en documentaires verschenen. Los van zijn misdragingen blijft hij in alle opzichten een fascinerend figuur. Zijn muzikale erfenis - met veel Psychedelische Rock en heerlijke Blues invloeden - zal ook nog vele jaren door een groot aantal muziekliefhebbers gewaardeerd worden.

Op de geboortedag van Jim Morrison draai ik daarom deze schitterende dubbelaar van The Doors.

donderdag 19 januari 2023

Janis

Neem een blender en vul die met:
3 delen rock
2 delen blues
1 deel soul
7 delen passie
9 delen energie
Kort mengen en je hebt Janis Joplin.


Vandaag zou Janis 80 jaar geworden zijn maar helaas is ze lid van 27 Club.

Ik wordt altijd oprecht en intens verdrietig als ik denk aan jonge mensen die dood gaan.
Jonge mensen zouden de kans moeten krijgen hun idealen na te streven. Hun talenten te ontdekken.
Hun dromen te leven. Domme dingen kunnen doen. Dingen uitvlooien. Op hun snuit gaan. Successen vieren……………

Er zijn ons heel veel rockartiesten op diverse wijze veel te jong ontvallen. Motorongelukken zoals twee leden van de Allman Brothers Band. Door vliegtuigongelukken zijn we er velen kwijt geraakt zoals Buddy Holly, Ritchie Valens, The Big Bopper, Ronnie Van Zant, Ricky Nelson, John Denver, Stevie Gaines, Stevie Ray Vaughan, Otis Redding en Jim Reeves.
Een bizar rijtje en het is verre van compleet want uit het hoofd ingetikt. Het rijtje rockartiesten dat door drugs en drank ons is ontvallen is helaas nog vele malen langer en een immens triest rijtje.

Neil Young heeft eens als commentaar op het nummer The Needle And The Damage Done het volgende gezegd: "I am not a preacher, but drugs killed a lot of great men".

Ook ik ben geen predikant maar mijn advies is toch om geen lijstje te gaan zitten maken van rockartiesten die door drugs en drank zijn overleden. Daar word je echt heel, heel, heel deprie van.
Beter is het om zo nu en dan een plaat van ze te draaien. En dit is van Janis wel een heel lekkere verzamelaar.
 

donderdag 4 maart 2021

King Of The Delta Blues Singers

Over Robert Johnson zijn vele boeken geschreven en een hele reeks documentaires gemaakt. Daarnaast was hij een inspiratie voor veel films zoals Crossroads, maar vooral een inspiratie voor heel veel gitaristen.
Hoewel zijn catalogus uit nog geen 30 verschillende nummers bestaat, is Robert Johnson voor nagenoeg iedere Blues gitarist een groot voorbeeld.
Gitaristen als Keith Richards en Eric Clapton praten zelfs nu nog met heel groot ontzag over Robert Johnson.

De ongeëvenaarde stijl die Robert beheerste kon hij mede ontwikkelen door zijn lange en soepele vingers. Naast zijn unieke muzikale erfenis laat Johnson ook een enorme rij aan verhalen achter waar je vingers en duimen bij aflikt.
Niet alle verhalen spreken overigens in zijn voordeel. Zo was hij niet bij de bevalling van zijn kind. Triest verhaal want zowel de zeer jonge moeder als kind overleefde dit niet.

Triest.........

Robert is natuurlijk vooral bekend dat hij zijn ziel aan de duivel verkocht om beter gitaar te spelen. Dat deed hij op een kruispunt ergens in de Mississippi Delta. De overlevering verteld ons dat het om de kruising gaat tussen Highway 61 en 49. 
Wie in God gelooft doet dat wellicht ook in de Duivel en dan heb je wel een heel mooi verhaal.
Zelf denk ik dat Robert gewoon een jaar lang kei en kei hard heeft zitten oefenen ergens onder een boom aan de rand van een katoenplantage.
Toch is al sinds jaar en dag de Crossroad tussen 61 en 49 een van de vele bedevaartsplaatsen in The Deep South als het gaat om Blues muziek.
De term Crossroads is sindsdien ook onlosmakelijk aan de Blues verbonden.
 
Wie in de Mississippi Delta op reis gaat zal dan ook minimaal naar het geboortehuis en de begraafplaats van Robert Johnson gaan en uiteraard naar de enige echte Crossroad!

Het meest bijzondere verhaal over Robert Johnson is echter van na zijn dood. Toch speelt hij en niemand anders in dat verhaal de hoofdrol:
Talentscout John Hammond was gecharmeerd van het werk van Robert Johnson en toen Hammond een thema avond organiseerde zetten hij Johnson hoog op de affiche.
Alleen toen er contact werd gezocht met Johnson bleek deze te zijn overleden. Op 27 jarige leeftijd en daarmee het eerste lid van Club 27.

Hammond vond echter dat een bijdrage Robert Johnson op het thema concert "From Spirtuals To Swing" niet mocht ontbreken.
Tegenwoordig zetten we wellicht een hologram op het podium, maar we schrijven 23 december 1938. De technische mogelijkheden waren dus zeer beperkt.
Hammond die onder andere ontdekker is van sterren als Billy Holiday, Aretha Franklin en Bob Dylan liet zich echter niet van de wijs brengen.
Toen de podiumgordijnen van een stamp en stampvolle Carnegie Hall opengingen stond daar een grammofoon waarop een plaat (bakeliet 78 toeren dus) van Robert Johnson werd afgespeeld.
Na afloop kreeg Johnson een staande ovatie.
Dat is toch echt een geweldig verhaal?
 
Briljante zet van Hammond en een unieke gebeurtenis in de muziekgeschiedenis. Heerlijk verhaal toch?

Het verhaal dat Robert Johnson zijn ziel aan de duivel verkocht blijft natuurlijk voor altijd aan Johnson hangen.
Toch vind ik persoonlijk het verhaal van de grammofoon op het podium van Carnegie Hall een stuk boeiender. Dat verhaal is namelijk echt gebeurd en dat van die duivel?
We weten natuurlijk allemaal dat Robert gewoon een jaar onder een boom "stiekem" heel hard heeft zitten oefenen.
Dat alles wel met als resultaat dat hij een van de grondleggers is van heel, heel, heel veel briljante muziek.
 
Het dubbelalbum King Of The Delta Blues Singers wat nu opstaat geeft een prachtig overzicht van de carrière van  Robert Johnson.
Op dit album authentieke uitvoeringen van "Come On In My Kitchen", "Love in Vain" (ja ja die!) en "Sweet Home Chicago". 
Ook mijn favoriete nummer van Johnson vinden we op dit album: "From Four Till Late":
 
From four 'till late, I was wringin' my hands and cryin'
From four 'till late, I was wringin' my hands and cryin'
I believe to my soul, that your daddy's Gulfport bound

From Memphis to Norfolk, is a thirty-six hours ride
From Memphis to Norfolk, is a thirty-six hours ride
A man is like a prisoner and he's never satisfied

A woman is like a dresser, some man always ramblin' through its drawers
A woman is like a dresser, some man always ramblin' through its drawers
It cause so many men, wear an apron overall

From four 'till late, she get with a no-good bunch and clown
From four 'till late, she get with a no-good bunch and clown
Now, she won't do nothin', but tear a good man' reputation down

When I leave this town, I'm gon' bid you fare, farewell
And when I leave this town, I'm gon' bid you fare, farewell
And when I return again, you'll have a great long story to tell


dinsdag 9 februari 2021

Jimi Hendrix - Rainbow Bridge

Van Jimi zijn er na zijn tragische dood onnoemelijk veel albums verschenen. Heel veel (zeg maar het meeste) betreft het onofficiële uitgaves of zelfs illegale LP's en CD's.

Het album wat nu op de draaitafel ligt is een van de officiële albums die na zijn dood is verschenen. Om precies te zijn het tweede album dat Reprise postuum heeft uitgebracht.
Het eerste album bracht Reprise een half jaar na zijn dood uit. Dat album wat in het voorjaar van 1971 verscheen had de pakkende titel de The Cry Of Love.
Bij het luisteren werd direct duidelijk dat er van Jimi nog een goudmijn aan materiaal lag. Geweldig album en het schreeuwde om meer, meer, meer..............

En meer zou er komen..........

Een jaar na de dood van Hendrix verscheen in oktober 1971 deze Rainbow Bridge met als toevoeging Original Motion Picture Sound Track.
Die toevoeging is toch een iets te ruim begrip. Het album bevat wel degelijk nummers die ook in de film voorkomen, maar niet de uitvoeringen zoals in de film.

Fans van de uitvoeringen die in de film zijn gebruikt hebben tot vorig (2020) jaar moeten wachten toen het album Live in Maui verscheen. Dat album had zomaar de Real Rainbow Bridge kunnen heten!

Dat neemt niet weg dat het album Rainbow Bridge een heerlijk Hendrix album is. Niet al te experimenteel waardoor het lekker door de oren waait. Het materiaal is over een periode van twee jaar opgenomen en geeft toch wel een heerlijk beeld van de toverkunsten van Hendrix op de snarenmachine.

Bij artiesten als Hendrix is het altijd lastig om een keuze te maken welke albums wel en welke niet. Jaarlijks komt er nog schitterend materiaal uit van deze gitaar legende. Hoe maak je uit dat enorme aanbod in vredesnaam een goede keuze?

Bij leven drie studioalbums, drie live albums en twee verzamelalbums. Officiële postuum albums: 13 studio, 28 live en 19 verzamel. Daarbovenop de honderden onofficiële uitgaves.
Een oerwoud voor wie een compacte collectie rond Hendrix aan wil leggen en ondoenlijk voor wie alles wil verzamelen.

Dat deze Rainbow Bridge bij mij in de collectie staat ben ik happy mee, want het is gewoon een heerlijk Rock album! Rock zoals alleen Hendrix dat kon!

donderdag 8 oktober 2020

Janis @ Woodstock

Ieder jong mens die dood gaat is per definitie een trieste en verschrikkelijke gebeurtenis. Los of ze domme dingen hebben gedaan of heel veel talent hebben. Jonge mensen horen de kans te krijgen hun weg te zoeken, hun talenten te exploiteren, hun dromen te leven. 

Soms gaat dat fout. In het gewone dagelijks leven, dus ook in Rock & Roll land. In de Rock wereld is er zelfs een speciale club voor ieder die slechts 27 is geworden. 
ZEVENENTWINTIG………...als ik kijk wat een geweldige dingen ik tussen m’n 27 en nu (64) heb gedaan?
Natuurlijk zaten daar tegenslagen tussen zoals scheiding, belazerd worden door een werkgever, te lang in de WW, diverse operaties, maar eigenlijk werd het leven pas echt leuk na m’n 35e. Ik moet er niet aan denken dat het op m’n 27e klaar was geweest......... 

Hoewel de Club van 27 wel eens wordt geromantiseerd is het natuurlijk vooral in en in triest. En die moraalridders die roepen “eigen schuld dikke bult” kan ik zo slecht tegen. Juist mensen die creatief zijn en grenzen zoeken hebben er voor gezorgd dat we niet meer in berevellen lopen. 

Met het zoeken van grenzen gaat het soms fout........ Zo ook bij Janis Joplin. Een geweldige Bluesrock zangeres met een Soulfull stem en met gemak zong ze zonder versterking een middel grote zaal vol. 

Het was deze week al weer 50 jaar geleden dat Janis naar nog hogere sferen ging. Een leegte die eigenlijk nooit echt is opgevuld. Ja er zijn genoeg zangeressen die zich door Janis hebben laten inspireren, maar een echte opvolgster? 
Het zijn ook best hele grote schoenen waar je in gaat staan. Want ondanks dat Janis maar 27 jaar is geworden heeft ze een geweldige erfenis achter gelaten. 
Bekend bij het grote publiek met hits als Me and Bobby McGee en Cry Baby. Janis maakte oa indruk haar optreden op Woodstock. Van Woodstock werd naast een film aanvankelijk een 3lp en een 2lp set gemaakt met daarop een mix van diverse artiesten. 
Bij diverse jubilea verschenen er extra platen tot vorig jaar bij het 50 jarig jubileum de prachtige set “back to the Garden”. De vijf oorspronkelijke platen aangevuld met vijf platen met meer en deels niet eerder uitgegeven nummers. 

Naast de offciele Woodstock uitgaves zijn er de laatste jaren ook meer en meer albums verschenen met de complete set van één specifieke act. Zo ook de set van Janis Joplin. Heerlijke setlist en Janis en haar band beginnen heel Jazzy met hier en daar een hoofdrol voor de blazers. 

Na een aantal nummers vol gas neemt ze met het schitterende Kozmic Blues een beetje gas terug, maar wat is dit bloedstollend mooi: Whoa don't discover it lasts Honey, time keeps a-moving on, hey yeah, yeah yeah. Well, I'm twenty-five years older now So I know it can't be right And I'm no better baby and I can't help you no more Than I did when I was just a girl. Yeah! 

Daarna gaat het gas er weer op en met de uitsmijter Ball And Chain denk je dat er een easy Blues nummer aan zit te komen maar Janis gaat helemaal tot de max. Je hoort tegen het eind van het nummer ook. Helemaal, helemaal, helemaal. Brrrrr…...wat goed. 

Helaas worden van deze speciale series maar beperkte oplages gemaakt. Ik heb er gelijk een gekocht voor weinig, maar de prijzen zijn in 1,5 jaar tijd verdubbeld en verdrievoudigd als je al aan een exemplaar kan komen.


 

donderdag 20 februari 2020

Kurt Cobain

Het is vandaag de geboortedag van Kurt Cobain.
Jullie kennen mij mening: jonge mensen horen niet dood te gaan. Ook niet als ze zelf die keuze maken.
Als maatschappij hebben we dan toch gefaald.

De periode kort voor de zelfmoord van Cobain zou het script kunnen zijn van een goedkope horror film.
Die maanden voor de zelfmoord moeten zowel voor Cobain als z’n omgeving een gruwelijke en inktzwarte periode zijn geweest.
Een mislukte poging in Rome met pillen, een inval van politie die wapens in beslag nam en een ontsnapping uit een afkickkliniek.
Het is maar een korte opsomming van de vele incidenten. Boeken zijn er inmiddels over vol geschreven en waarschijnlijk weten we de helft nog niet.

In zijn afscheidsbrief verwijst Cobain met "It's better to burn out than to fade away" naar een nummer van Neil Young.
Nirvana speelde vooral Grunge en Neil Young is daar toch de peetvader van. Een album van Young met Nirvana had er zeker een keer ingezeten.

Nu restte het Neil Young niet anders dan een afscheidslied te maken.
Het werd Sleeping With Angles.
Het album waar dit nummer op terecht is gekomen was eigenlijk al klaar. De zelfmoord van Cobain was voor Young zo’n ingrijpende gebeurtenis dat hij besloot het album aan te passen.
Het nummer Sleeping With Angels werd toegevoegd en als eerbetoon werd het tevens de titel van het album.
He sleeps with angels
Too soon
He's always on someone's mind
He sleeps with angels


Cobain en Young hadden grote bewondering voor elkaar dus dat Young met zo’n nummer kwam was niet zo gek.
Maar de dood van Cobain had heel veel artiesten diep geraakt.
Songs van Red Hot Chili Peppers, Patti Smith, Cold en REM zijn wel de bekendste, maar er zijn veel songs waar sterke aanwijzing is dat ze gaan over de dood van Cobain.

Uiteraard hebben The Foo Fighters meerdere nummers die een eerbetoon aan Cobain zijn.
Frontman bij The Foo Fighters David Grohl was immers drummer bij Nirvana.

Ik had eerst Nevermind in m’n handen maar besloot de dag toch wat ingetogen te beginnen.
De allerbeste Unplugged en een van de beste live albums ooit........
Kurt Happy Birthday!